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Bora Yoon

2009.05.26 15:04 from ARTISTIC(SOUND)/Sound ART


2007년 삼성과의 협력을 통해 핸드폰을 이용한 (그녀의 가장 최근 앨범 Phonation의 곡을 핸드폰의 번호신호음을 악기처럼 사용하여 실험적인 현대 작곡을 선보인것) Avant 현대음악을 선보인 재미교포 Contemporary Avant Classic Musician, Bora Yoon의 최근 인터뷰가 wire 6월호에 실렸다. 개인적으로도 참 좋아하는 아티스트인데 2007년도 이후로 펼쳐지고있는 Phonation 투어를 통해 좋은 소식이 들려오고 있어 반갑다.


Church of the Ascension, NYC ( (( PHONATION )) )
Performed by Bora Yoon with Ben Frost (piano, laptop) and Paul Corley (organ).
참고동영상은 작년 12월 뉴욕시에 있는 church of the ascension에서 이루어진 사운드아티스트 Ben Forst와의 
Phonation 협주 라이브
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내 개인적인 생각이긴 하지만 유동적인 사운드에 연구에 있어서 오스트리아 출신의 사운드 아티스트 Florian Hecker를 따라갈
사람은 몇 안되는거 같다. 다수의 스피커를 다각적인 설치를 통한 Natural Bouncing과 음향학적인 충돌로 사운드의 통로를 만들고 관객들 자체가 또다른 충돌을 만들어내는 오브제로서의 인터렉티브요소가 가미된 이 작품은 헥커의 전작들과 연구결과들이 잘 접목되어 있는듯 하다.
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내가 꽤 좋아하는 일본의 실험음악가 오토모 요시히데의 설치작품 "without records" 존케이지의 노이즈에 대한 연구를 레코드
플레이어와 다연성으로 해석해낸듯하다. 이른 사운드 아트신에서 노이즈디제잉이라 불리는 것들인데 앞서 포스팅했던 크리스챤
말클레이도 이와 비슷한 작업을 한 적이 있다.  단 이건 모던 컴포징에 가까운 Early IDM버젼 이라고 해야되나 ?

 
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필드레코딩과 보이스샘플 추출 그리고 수십번의 필터레이어링으로 만들어진 Echo Atmosphere
사진은 설치 리허설때 프리앰프와 mp3를 가지고 테스팅하는 장면 그 이후론 시니어 스튜디오로 옮겨가서
스피커 설치를 했다. 에코(Delay)라는 매개체야 말로 청각요소의 synesthesia를 가장 극적으로 끌어올릴수있는
매개체라 생각 인의적으로 그 에코의 음향적 공간을 조작하여 시각을 배재하여 이루어지는 극적공간감의 카타르시스를
느끼게 하는게 컨셉트였음 현재 3번의 설치가 이루어졌고 발전형을 위한 프로세싱이 계속 진행중이다.
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모던사운드아트신의 가히 본좌라는 칭호를 붙일 수 있는 몇 안되는 인물중 하나인 Christian Marclay는 내가 개인적으로도
좋아하는 아티스트들 중에서도 항상 Top Rank에 올라가 있다.
1955년 미국에서 태어난 그는  Massachusetts College of Art에서 공부를 하면서 60년대의 Joseph Beuys와 같은
아티스트 70년대의 FLUXUS Movement에 지대한 관심을 두었는데 이는 존케이지의 불연성이론과 같은 "모든것은 음악이 될 수 있다,"의 맥락을 이은 "악기는 어떤 방향으로도 연주되어 질 수 있다" 라는 그의 모토를 확립시키는데 이룬다. 실제로 그의 작품중 태반은 상상할 수 없는 방법으로 악기를 연주해 절단감이 있는 사운드를 만드는데 노력하고 있다. 


 수많은 음악과 악기중에서도  Punk Rock과 Turntablism에 영향을 받아서인지 그는 Guitar와 Turntable이라는 두 악기에 심취하게 되었으며 위에 두 사진에서 알 수 있듯 그의 Sound Invention중 하나인 phonoguitar는 그의 실험성을 대표적으로 증명하고 있다. 턴테이블을 미니엠프와 연결 기타코드를 잡듯 턴테이블에 고정된 Vinyl record를 움직이는 방법으로 일반적인 정적 스크래치 사운드에서 무브먼트(몸의 떨림에서 비롯된 미묘한 바늘의 떨림등)를 도입시켜 Choppy한 사운드를 기타피크의 미세한 떨림감처럼을 표현하는 방식으로 그는 턴테이블의 한계까지 도달 한듯 하다.


Christian Marclay의 실험적인 악기사용법
 

Guitar Drag
그 뒤로 Christian Marclay는 이 같은 상식을 깨는 방법을 음에 도입시켜 불연계적이면서도 균형이 맞는 사운드를 만들어내는 작업에서는 가히 최고봉에 경지에 오르게된다. 존케이지가 일부 클래식 음악가들의 욕을 먹듯 그 또한 일부 음악가들에게 엄청난 욕을 먹지만 나는 그의 실험성과 relative concept에 높은 경이를 표하고 싶다. 상식을 깬 기발함에서 생성되는 예술이야 말로 결정 지어지지 않은 인간의 인생 그 자체 아니인가 내가 생각하기에 그는 그야말로 음이라는 세계의 Post Modernnist 또는 Neo Modernist이다.

Interactive Installation "Foot Step" By Christian Marclay
Used Vinyl Records, Dust by Human Food Step, and few vinyl record player

어느덧 60의 나이를 바라보는 그의 나이에서도 그는 실험정신을 잃지 않으며 interactive 까지 섭렵 사운드의 발전성을 위한
진화를 계속해나가는 중이다. 미국에서 그의 작품을 한번 본적이 있는데 기회가 닫는다면 근 시일내에 다시한번 보고싶다.
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